香港繪製 Painted in Hong Kong

曙畫廊此次很榮幸與香港知名策展人梁兆基先生合作，展開以地域為主題的聯展——「香港繪製」，藉由參展藝術家對個人記憶與集體歷史的觀察，結合香港在地的日常生活、往昔文化、城市景觀、休閒娛樂等元素，透過各種媒材將他們的香港的經驗重構於藝術當中。

藝術家各自回應香港這座城市的歷史和變化所創作的圖像，包括對日常經驗所環顧事物的情緒依存，從住宅空間、塑膠帆布到植物花卉等元素；以及對週遭世界所圍繞景況的群眾記憶，由建築場域、生活情景至娛樂文化等層面，彼此錯綜成兼具宏觀視角與微觀風格的香港特寫。

黃炳培(b.1960, 香港)，因敬重明末清初畫家八大山人，取｢又一山人｣別號。他以最為標誌性的《紅白藍》系列代表香港參展第 51 屆威尼斯雙年展，其藝術、設計、攝影、廣告領域的創作曾獲亞洲及國際逾600多個獎項，包括兩項美國One Show金獎、英國D&AD黃鉛筆獎、東京TDC 獎等；2011年獲香港藝術發展獎之「年度最佳藝術家獎」及2012香港藝術館之「當代藝術奬」。2019年於香港文化博物館舉辦大型個展《時間的見證》，並於2020年獲選DFA世界傑出華人設計師。

他擅長透過作品與社會議題對話，帶來反思的空間。展覽於香港、世界各地展出逾上百場 ，亦獲多間知名美術館永久館藏，包括M+及倫敦V&A Museum。

黃詩慧（b.1990,香港）香港中文大學藝術碩士。2016年前往香格里拉深造，2018年參加保加利亞的藝術家駐地計劃，並曾經參與香港、紐約、杜拜、威尼斯、阿姆斯特丹等地的展覽。

她的創作技法最初受到敦煌莫高窟的古代中國壁畫和東歐中世紀時期壁畫所啟發：以礦物顏料、黏土和水墨等物質一層又一層地塗抹在畫布上，營造出深遠、層次的視覺效果；黏土乾燥後，彷如是時間流逝的痕跡。

作品常以廢墟為題材，探討記憶與想像之間的關係，象徵著廢墟中隱匿的歷史記憶，承載著時代變遷與人們活動的痕跡。

胡浚諺 (b.1985, 廣州) 自1993年起定居於香港。2007年畢業於澳洲墨爾本皇家理工大學藝術系，期間獲得最優秀畢業創作獎；隨後前往西班牙師從新寫實主義畫家Antonio Lopez Garcia。在2022年的一次藝術博覽會中，作品受到知名收藏家的青睞，盡數收藏。2024年在甫結束的Art Central個展亦取得完售佳績。

作品善於分解並重組生活日常的元素，探索現實與非現實之間的模糊邊界。作品多次展出於香港、台灣、澳洲及西班牙等地，包括位於巴塞隆那的MEAM Museum、香港的一新美術館等。

梁洛熙（b.1984,香港）在創作時所選擇的材料，都是一些曾經與我們生活息息相關，卻在城市急速發展下被遺忘的物件：他使用大量硬幣作為畫布，將其融合在畫面中，成為不可分離的視覺元素：「當電子及虛擬貨幣全球性地續漸取代傳統貨幣，我想運用錢幣來提醒我們，過往的人與物在我們生命中曾經存在過的角色和價值。」

他的作品反映了所謂「常態」的反思，透過各種媒材的靈活運用，加上個人的情感投射，讓觀眾重新感受那些本應被關注但經常被忽視的社會風景，形成了一種獨特的藝術語言。

梁寶瀛 (b.1997, 香港) 2020年獲澳洲皇家墨爾本理工大學及香港藝術學院合辦之藝術文學士學位，在她畢業前後，獲得了眾多獎項，包括 Art Tu: Gallery藝術獎、關晃先生紀念獎學金、Boon Lee獎及出爐藝術新秀獎等。近年曾參與多次聯展，並在香港Contemporary by Angela Li及Art Central舉辦個展，2024年5月於邦瀚斯拍賣公司畫廊參與聯展。

擅長透過色彩繽紛的畫作表達她充滿創意的內心世界，是當代藝壇矚目的新銳。

謝炎安 (b.1974, 香港) 1998年於香港中文大學藝術系取得文學士(榮譽)學位，同年獲香港市政局藝術獎。2001年取得藝術碩士(MFA)。現於香港中文大學藝術系、香港藝術學院等擔任兼任講師。作品頻繁在香港展出，也曾經在曼徹斯特、東京、新加坡、台北、巴黎、首爾、以及特拉臺夫等地展出，並獲香港藝術館及各地的私人藏家典藏。

香港文化薈萃，過去數十年，在國際舞台上以獨特的文化自豪——李小龍、金庸、張國榮、王家衛、梁朝偉、張曼玉、四大天王、周星馳等，無論是昔日的傳奇人物還是當代的明星，都在香港的文化版圖上留下了耀眼的痕跡。

謝炎安成長於這片土地，受到其文化熏陶。他在當今香港社會中尋找可愛、可珍惜的事物，將不同的意象和文本解構後重新組合，創作出一幅幅富有香港特色的新詩。