20 8 月 何以寄天真－水口和紀個展

幽玄、物哀作為日本美學核心，向來講究於流轉景物間觸發細微柔軟的生命感悟。畢業於武藏野美術大學日本畫專業的水口和紀，長年以荷、月、花木為創作載體，擅用淡墨、低飽和岩彩與輕薄金泥營造朦朧虛幻的畫面氛圍，在虛實交錯的留白裡鋪陳獨有的東方審美意境。  歷經各地博物館、美術館觀覽浸潤，藝術家的創作視角由感懷萬物無常，轉向對內在本心的叩問，本次個展以「何以寄天真」為題，對應日本美學追求素樸本質的精神。「天真」是未經世俗矯飾的赤子本心，「何以寄」則是一場安靜的求索：在更迭不息的世間，何處能安放純粹無偽的本性。  畫面之中，藝術家刻意捨去濃艷色彩，以灰調墨底襯托淺淡花影，輪廓多用暈染消弭銳利邊界，空氣感瀰漫整幅畫面。大片留白不再僅是烘托月色、荷塘的襯景，更成為承載心靈的虛靜空間；柔緩舒展的枝蔓、若隱若現的孤月、素淨淡雅的蓮瓣，皆脫離單純寫生層次，化為寄託本心的媒介。  大西克禮所言「物哀」，重在對時光消逝生出憐惜感懷，而水口和紀本次創作，則是體認無常之後的精神昇華：縱使繁花會謝、月輪有缺，萬物底層純粹生機恆存。他融合中日兩方審美脈絡，不執著描摹外在風物的盛衰，轉而藉幽玄簡淡的視覺語彙，搭建可供觀者沉澱自我的精神場域。  繁囂世裡，人常遺失內心本真。水口和紀以一紙岩彩、淡墨為徑，將草木水月塑成心靈棲所。觀者凝視畫中幽靜光景，得以暫離外界紛擾，重新尋回那份原始純淨的天真；而藝術家亦透過創作回應展題之問：天地間一草一月、畫面上一虛一實，皆是安放本心之處。  --- 「何以寄天真」水口和紀個展 展期｜2026.08.29-10.09 開幕茶會｜2026.08.29 15:00 地點｜曙畫廊 (台北市士林區士東路222號1樓) Tel｜+886-2-28310558  ...