當代藝術中的「風景」,早已不只是對自然景觀的描繪,而是一種觀看世界的方法。它承載記憶、情感、文化經驗與權力結構,也映照人與環境、人與他者之間不斷變動的關係。曙畫廊很榮幸邀請來自美國的Jon Ching 與日本的大久保如彌共同展出。兩位藝術家雖擁有截然不同的文化背景與創作語言,卻都不約而同地將「風景」視為一種心理與社會結構的投射,透過重組、置換與建構,重新思考我們所身處的世界。  Jon Ching 的創作源自對生態系統的長期觀察。他以極為細膩的寫實技法,將鳥類、魚類、昆蟲與植物重新組合,創造出介於真實與想像之間的新生命形式。這些獨特的物種,是對自然界相互依存關係的具體提問。他的畫面繁盛而神秘,表達出所有存在皆處於彼此影響的關係之中。   相較之下,大久保如彌將視線轉向人的內部世界。她筆下反覆出現的人物、溫室、花卉、織物與裝飾圖樣,共同構築出一種介於家庭、記憶與社會規訓之間的心理場域。那些繁複華麗的景觀表面看似溫柔豐盛,實則隱含著身份焦慮、性別角色與文化期待所形成的無形邊界。對她而言,風景是一種被建構的生活現場,也是一面映照個體處境的鏡子。  若說 Jon Ching 所描繪的是生命如何在自然系統中彼此連結,那麼 Naomi Okubo 所關注的,則是個體如何在社會系統中尋找自身位置。兩人的作品分別從外部生態與內在心理出發,共同指向人類如何理解自己與周遭世界的關係。  本次展覽《風景,重構之中》,除了鋪陳自然景觀與生活空間的重新編排,也暗示現代人們對於身份、家庭、生態與文化認知的不斷修正。在兩位藝術家的畫面裡,觀者得以重新辨認那些習以為常的秩序,並在熟悉與陌生之間,發現另一種理解世界的可能。  --- 「風景,重構之中」 展期|2026.07.11-08.22 開幕茶會|2026.07.11 15:00 地點|曙畫廊 (台北市士林區士東路222號1樓) Tel|+886-2-28310558  ...