文/ 廖康樾 嫻習唐卡繪畫的霍慧中的世界很安靜,卻不飄渺。  她把潛意識、精神性、記憶與情緒收進一個細密的內在宇宙。花木、星體、異境看似遠離現實,畫面裡卻總藏著一些生活留下的印記與符碼。那些小小的暗示,使她的心靈花園不至於成為與現世斷裂的他界。她採擷塵俗後,再植栽在心靈的花園。她的作品,就是這位心靈園丁的起居與耕耘紀事本末。  長年處理影像、動畫、數位媒介與AI生成的陳依純,這次一反常例,回歸最直接、最粗礪的手繪。她自行命名的新系列《失重播放清單》轉化了埃及旅行時對風沙、速度、奇異聲響、肌膚與器官的刺激,還原成聲波、身軀運動、演算法路徑,再轉譯成繪畫。而近年生活的波瀾,更加使她堅定褪盡科技的精準完美,用創作來直面時而缺損、時而歡快、時而脫序、時而明亮的歷程。  霍慧中的靜,孕含生機;陳依純的動,充滿誠摯。霍慧中的古典,不只懷舊,也是轉化當下臻於美善的信念;陳依純的當代與科技,則是肯定了「具身性」在人類藝術的價值。兩人貌似不同的關懷與風格,恰能如音樂的對位般,共譜和弦。  《流響共振》要呈現的,不是表相的同步,而是兩種生命經過碰撞與反饋,生成的新共鳴(Resonance)。我們想搭起的,是一座身心舞池——沒有固定節拍與標準舞步。觀眾可以滑步在霍慧中的行板與詠嘆調裡,locking在陳依純的重拍bebop與rap裡。這正是「流響共振」的邀請:歡迎各位依自己的tempo與感受,找到屬於自己的那一段律動,盡情Grooving。  --- 流響共振 Grooving & Resonance 霍慧中 × 陳依純雙人展 展期|2026.10.17-11.28 策展人|廖康樾 開幕茶會|2026.10.17 15:00 地點|曙畫廊 (台北市士林區士東路222號1樓) Tel|+886-2-28310558   [caption id="attachment_21771" align="aligncenter" width="250"] 寂靜的著陸 Where Silence Lands ,50 × 60 cm, 2026 ,礦物布本 Mineral pigment on canvas[/caption] ➤ 查看藝術家霍慧中完整介紹   [caption id="attachment_21830" align="aligncenter" width="300"] 《飆沙》 Desert Rush 36 × 36 × 5 cm, 2026[/caption] ➤ 查看藝術家陳依純完整介紹...

幽玄、物哀作為日本美學核心,向來講究於流轉景物間觸發細微柔軟的生命感悟。畢業於武藏野美術大學日本畫專業的水口和紀,長年以荷、月、花木為創作載體,擅用淡墨、低飽和岩彩與輕薄金泥營造朦朧虛幻的畫面氛圍,在虛實交錯的留白裡鋪陳獨有的東方審美意境。  歷經各地博物館、美術館觀覽浸潤,藝術家的創作視角由感懷萬物無常,轉向對內在本心的叩問,本次個展以「何以寄天真」為題,對應日本美學追求素樸本質的精神。「天真」是未經世俗矯飾的赤子本心,「何以寄」則是一場安靜的求索:在更迭不息的世間,何處能安放純粹無偽的本性。  畫面之中,藝術家刻意捨去濃艷色彩,以灰調墨底襯托淺淡花影,輪廓多用暈染消弭銳利邊界,空氣感瀰漫整幅畫面。大片留白不再僅是烘托月色、荷塘的襯景,更成為承載心靈的虛靜空間;柔緩舒展的枝蔓、若隱若現的孤月、素淨淡雅的蓮瓣,皆脫離單純寫生層次,化為寄託本心的媒介。  大西克禮所言「物哀」,重在對時光消逝生出憐惜感懷,而水口和紀本次創作,則是體認無常之後的精神昇華:縱使繁花會謝、月輪有缺,萬物底層純粹生機恆存。他融合中日兩方審美脈絡,不執著描摹外在風物的盛衰,轉而藉幽玄簡淡的視覺語彙,搭建可供觀者沉澱自我的精神場域。  繁囂世裡,人常遺失內心本真。水口和紀以一紙岩彩、淡墨為徑,將草木水月塑成心靈棲所。觀者凝視畫中幽靜光景,得以暫離外界紛擾,重新尋回那份原始純淨的天真;而藝術家亦透過創作回應展題之問:天地間一草一月、畫面上一虛一實,皆是安放本心之處。  --- 「何以寄天真」水口和紀個展 展期|2026.08.29-10.09 開幕茶會|2026.08.29 15:00 地點|曙畫廊 (台北市士林區士東路222號1樓) Tel|+886-2-28310558  ...